新生代民乐偶像带来清新国乐，奏响中国式浪漫的青春恋曲，8月22日，上海民族乐团青春版《栀子花开了》多媒体音乐现场与观众相约七夕，乐团首次亮相YOUNG剧场。

“如同这场演出的名字一样，栀子花开了暗香浮动，清新四溢，一场以民乐为主导的演出如此拨动人心。” 《栀子花开了》是上海民族乐团精心打造的海派民乐原创品牌，现场观众曾这样形容这部作品。演出现场将音乐、绘画、多媒体等多领域跨界融合，充满朝气的新生代民乐偶像，展现民族音乐的青春气息和时尚质感，通过“邂逅—相恋—离别—花开”四个篇章，演绎一段属于青春的动人故事。该作自2017年首演以来，曾应邀在北京、江苏、浙江、内蒙古等地及多所高校巡演，深受年轻观众们的喜爱。

“视听结合的表演形式呈现四幕极具个性又兼具欣赏性的乐曲，多媒体的视效表演也是那么的用心，海派民乐是如此精致、细腻，又雅俗共赏。”在音乐上，作品在传统民乐中加入爵士、民谣等多种音乐元素，融合中西多样乐器，构筑丰富唯美的视听效果，更呈现当代民乐的包容与创新。在多媒体舞台上，主创团队采用中国传统美学的写意精神，选用海派画家周倩的作品作为视觉素材，让水墨丹青与时尚民乐相融，通过多媒体技术营造如真似幻的视听空间。

(资料图)

不同于以往的《栀子花开了》，此次七夕主题音乐会的青春版本，以乐团“90后”“00后”实力演员为主，让海派民乐经典品牌再焕新生，给予乐团更多年轻人展示自我的机会，为观众朋友们带来不一样的花开体验。笛萧演奏家赵韵梦第一次参演并担任第二篇章《相恋》的主演，为此她与之前演绎的声部首席金锴交流经验，丰富对作品的理解，并思考着不同的诠释角度：“《栀子花开了》仿佛在诉说着年少青春的心事，不同于金锴老师文质彬彬的少年感，这次演绎我希望融入女性独特的细腻视角，展现爱情萌动时的少女情思，因此在洞箫和竹笛的演奏法和舞台气质上做出新的调整，希望这个版本的诠释能带给大家不一样的惊喜。”

只有11人的室内乐，其中一遍遍的磨练与配合是不小的挑战，同是第一次参演的胡琴演奏家凌檬说：“除了节奏韵律要统一到像是一个人在流畅表达整首作品外，我们所有演奏者的情感和呼吸，也要拧在一起，只有这样音乐的表现才能更有层次，更加饱满。无论有没有自己的演奏段落，我们都会沉浸在音律中，去体会年轻人追逐爱情的青涩和勇敢。”

去年刚入团不久的“95后”琵琶演奏家刘嘉和“00后”阮演奏家王楚卿也在此次演出中崭露头角，担当起重要的声部角色。作为第四乐章《花开》的主演，刘嘉说：“演奏者的成长离不开大量的作品与丰富的排演经验，每次排练后大家都会进一步沟通音乐想法，提出新的演奏思路、新的视角，特别感谢大家的宝贵建议和积极反馈，帮助我在实践中收获经验，快速成长。”对王楚卿而言，酣畅的排演是享受，更是治愈自己的过程。“旋律拉着我不由自主地畅想，好像在和自己对话，在和过去诉说，又奔到斑斓的未知色彩中去，我好像小园香径里独徘徊的人。美好的旋律带着美好的遐想，助我乐人合一，为大家呈现美好的音画享受。”

“《栀子花开了》已是乐团成熟的音乐作品，但此次新鲜血液的加入，让我们有机会重新揣摩不同的呈现方式。”阮和柳琴演奏家李霖说：“我们在吸取之前演出经验的同时，更要展现出每个人对于作品的全新理解，在反复练习中和新伙伴们一起琢磨唯美爱情在音乐上的细腻表现。”

除了青年民乐人才们“脱颖而出”，9月17日，乐团人才培养计划“代表作工程”系列之上海青年拔尖人才、乐团笛子声部首席金锴竹笛专场音乐会《云水三章》，将在捷豹上海交响音乐厅精彩上演。一场“笛声中的缓行”将为观众朋友们开启纯粹慢生活，专为本场音乐会委约青年作曲家李博禅创作的新作品，吹管乐协奏曲《云水三章》也将迎来首演。

此外，上海民族乐团还与YOUNG剧场合作推出民乐系列“徜YOUNG国乐”，将绵延千年的国乐带到每一个人的身边。演出在展现民族特色乐器的同时，以开放包容的姿态展现多元的全新诠释，来探索国乐的无限可能，希望将传统国乐以惠民的形式带进杨浦区，不仅仅旨在提高国乐艺术的推广与发展，更是为了丰富在地居民的文化生活，让传统文化之美落入千家万户。 “徜YOUNG国乐”讲演公益场系列既是一场馈赠，也是一场回归，让早已植根发芽的民乐精神，在破土而出的地方开出最绚烂的花。

上海民族乐团供图

作者：姜方

编辑：卫中

责任编辑：李婷

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